Поиск
ТОЧКА ОПОРЫ

ТОЧКА ОПОРЫ

Подписчики: 514 подписчиков
ID: 223525986

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club223525986

Описание

Авторский метод управления реальностью кандидата медицинских наук Александры Чистяковой

Приход храма Архангела Михаила Тобольск. Группа Храма Архангела Михаила
Церковь стоит на пересечении улиц Ленина и Кирова. Это одна из наиболее ранних церквей, сохранившихся в нижнем Тобольске. Известно, что она была заложена в 1745 г. и завершена в 1759 г. Большинство тобольских храмов безымянно. Имена народных зодчих остались, но кто из них какой храм возвел, неизвестно. В летописи упоминается «каменных дел подмастерье Корнелий Михайлов сын Переволока». Предполагают, что он строил Богородицкую и Никольскую церкви. Они очень похожи. А Михайлоархангельская уже другая… Может быть, ее возвел тобольский ямщик Козьма Черепанов, зодчий, математик и искусный резчик? Или его родной брат Иван, сочинивший в свободное от промысла время «Сибирскую летопись»? Братья много строили в Тобольске, а когда в Омской крепости решено было построить каменную соборную церковь, губернатор послал туда «знающего в архитектуре каменного строения тобольского ямщика Ивана Черепанова».
Церковь Михаила Архангела – одна из эффектных тобольских церквей — двухэтажная, на подклете, дополненная с запада трапезной, мирскими палатами и поставленной между ними колокольней. Характерным элементом композиции этой части храма является ее высокая наружная лестница на аркадах, ведущая на второй этаж. Сейчас после реставрации восстановлена ее кровля с живописным изломом скатов, поэтому отсюда церковь выглядит особенно эффектно, напоминая хоромы.

Приход храма Архангела Михаила Тобольск

ЛЕПНИНА БРЕСТ - creative SM workshop !. «Кирпич - DECOR» ― блестящая вариация на тему Старой Европы. Время, ветер, дожди и туманы сотворили его облик. Когда-то давно сделанный вручную для городских стен, он медленно изменялся, обретая благородные черты чудесной старины. Эта плитка принесет неповторимый шарм в Ваш интерьер. Также «Кирпич - DECOR» часто применяется для отделки фасадов, что позволяет получить имитацию старой кирпичной кладки ручной формовки и придаст изысканность и неповторимость Вашему жилищу. Неровность сторон и шершавая поверхность плитки под кирпич - DECOR , придает ей неповторимый шарм и колорит. Ширина у разных плиток колеблется от 55 до 60 мм, а длина варьируется от 200 до 210 мм. Толщина декоративной плитки средневековый кирпич составляет 10 мм. Изготовляется декоративный камень и плитка под. кирпич из высокопрочного, экологически чистого гипса немецкой марки Knauf , применяется для облицовки стен внутри помещений разного назначения , как жилых комнат , так и разнообразных офисных помещений, арт-кафе, элитных ресторанов, кафе и студий красоты и т. д.
А также декоративный кирпич изготавливается из бетона применяется для отделки фасадов зданий.
Кирпич имеет вид отдельных плиток и упаковывается в картонные коробки по 0.5м.кв.(42 шт) и 1 метру кв.(84шт)
Лепнина - элементы дизайна замковых стилей, создающие роскошь в интерьере.
Панно - талисман, композиции символизирующие разные значения приносящие достаток, удачу и богатство любого интерьера, создавая индивидуальность и характер вашего дизайна.
Магниты - сувенирные композиции, отличный сувенир для гостей из других городов и стран!
Подсвечники - композиция символизирующая индивидуальное событие, День Рождения, День Бракосочетания, Юбилей, или какие то другие праздники.
Все изготавливается индивидуально!
100% РУЧНАЯ РАБОТА!
УНП ВА7272197

ЛЕПНИНА БРЕСТ - "creative SM workshop "!

RAMMSTEIN. Группа Rammstein была основана в Восточном Берлине в 1994 году. В состав коллектива входят бывший олимпийский пловец Тилл Линдеманн (04.01.1963, вокал), Рихард Круспе (24.06.1967, гитара), Пауль Ландерс (09.12.1964, гитара), Кристоф Шнайдер (11.05.1966, ударные), Оливер Ридел (11.04.1971, бас) и Флейк Лоренс (06.11.1966, клавишные). По поводу названия группы Тилл Линдеманн говорит следующее: «Оно отражает силу и мощь (в переводе с немецкого Rammstein — таранный камень). Это название не имеет ничего общего с той ужасной катастрофой, просто совпадение. Мы узнали о трагедии намного позже, когда нас на эту тему начали донимать журналисты». Катастрофа, о которой упоминает Тилл, произошла в 1988 году во время показательных полетов на базе НАТО недалеко от города Рамштайн (Ramstein). В воздухе столкнулись два самолета и обрушились на зрителей. Многие тогда сгорели заживо.
Группа дебютирует в сентябре 1995 года с альбомом “Herzeleid”, записанном в Швеции с очень скромным бюджетом. В записи альбома группе помогал Джейкоб Хеллнер, ранее работавший с Clawfinger. Альбом расходится в Германии тиражом в 500 тысяч экземпляров, что становится несомненным успехом и показывает огромный коммерческий потенциал группы. После выхода следующего альбома “Sehnsucht” (1997) группа расширяет границы своей популярности, благодаря выступлениям на европейских музыкальных фестивалях. А после того, как режиссер Дэвид Линч включает две песни Rammstein в свой фильм “Lost Highway”, группа завоевывает популярность у американских фанатов Marilyn Manson и KMFDM. Их пиротехнические шоу сравнивают с Kiss, однако безумный индустриальный звук и сомнительная лирика Rammstein имеют очевидный коммерческий характер. Осенью 1998 года Rammstein представлены на получение премии MTV Europe Music Awards в номинации «Лучшая рок-группа». Помимо этого коллектив принимает участие в туре “Family Values”, выступая на одной сцене вместе с Korn, Limp Bizkit, Orgy, Ice Cube, и пользуется не меньшим успехом, чем другие исполнители.
В 1999 году музыкантам Rammstein, также как и Мэрилину Мэнсону, приходится защищаться от обвинений в том, что они имеют косвенное отношение к знаменитым убийствам в школе, когда двое подростков застрелили пятнадцать своих одноклассников. В 2001 году группа выпускает один из лучших альбомов “Mutter”, включавший такие хиты, как “Sonne”, “Mein Herz Brennt”, “Links 2 3 4” и одноименную композицию. В ноябре группа выступила в рамках своего мирового тура с концертом в Москве, наповал сразив фанатов пиротехническим шоу. В следующем году концерт Rammstein, запланированный в Москве на Тушинском аэродроме, был отменен после драки на Манежной площади, которая произошла во время трансляции матча Россия-Япония 9 июня 2002 года. Группа отправилась в Санкт-Петербург, а затем вернулась в российскую столицу и провела закрытый концерт в клубе “Б-2”. В октябре 2002 года Rammstein начали запись нового альбома, который, как ожидается, выйдет в свет осенью 2004 года.
Состав группы:
+ Till Lindemann - вокал, тексты
+ Richard Z.Kruspe - соло-гитара
+ Christoph Doom Schneider - ударные
+ Oliver Lars Riedel - бас-гитара
+ Paul Landers - ритм-гитара
+ Christian Flake Lorenz - клавишные
Альбомы Rammstein на данный момент:
+ Herzeleid (1995)
+ Sehnsucht (1997)
+ Mutter (2001)
+ Reise, Reise (2004)
+ Rosenrot (2005)
Официальные DVD:
+ Live aus Berlin (1999)
+ Lichtspielhaus (2003)
+ Volkerball (2006)
+ НОВЫЙ АЛЬБОМ RAMMSTEIN ОЖИДАЕТСЯ ОСЕНЬЮ 2009 ГОДА +

Dark minimal hard minimal.. Minimal-Techno- Минималистический поджанр техно,характеризующийся атональностью, аскетичным,нарочито упрощенным звукорядом и мелодикой. Иногда Minimal-techno описывают как музыку,созданную из <<отходов производства>>--то,что в других жанрах классифицируется как дефект или ошибка,в минимал -техно становится полноправным выразительным средством.Зачастую композиции минимал-техно выстроены на неявных,практически незаметных для слуха изменениях звукового пространства.жанр Минимал-техно тесно связан с такими направлениями,как Эмбиент(Эмбиент-техно),Детроит-техно, тек -хаус и глитч.Идея минимал-техно проста-акустическое пространство трека должно быть как можно менее заполненным,чтобы чувствовалось пустое пространство между битами.При этом сохраняется интенсивность и напор звучания.Настоящая минималистическая музыка собрана из очень сложных пассажей,которые,непрерывно повторяясь,смещаются относительно друг друга, от чего возникает своего рода постоянно изменяющийся муаровый узор,лтшенный очевидного центра тяжести.Все используемые элементы могут быть грубыми,геометричными и угловатыми,а общий эффект получается мягкий,плавный и органичный. Эту музыку можно слушать с любого места и любой инструмент считать солирующим.В любом месте минималистической музыки можно моментально распознать повторяющуюся мелодическую и ритмическую фигуру,она вполне понятна и узнаваема,но уследить,что происходит может только-Избранный!)То есть вблизи,под микроскопом,она устроена очень просто,а чуть отодвинешся назад,она расплывается как в тумане.Оригинальная Minimal Music поклонникам Техно,Транса,Брейкбита и Эмбиента вовсе не нравится.Minimal Music воспринимается как нечто близкое и родное,наоборот--как занудное и невкусное,лишенное бита,баса и грува.Минимализм также стал реакцией на определенное развитие самой техно-музыки!В начале 90-х в великобритании большинство хитов вышло из стремительно разрастающегося стиля <Хардкор>или (ардкор),который был подчеркнуто беспорядочным: мультяшные звуки,глупые нагромождения семплов и довольные рейверы с глазами на выкате) в белых перчатках а-ля мики маус.Элитная сдержанность минимализма предоставляет альтернативную,часто оппозиционную идею для эстетов, жаждующих более изысканной<интелектуальной танцевальной музыки>.минимализм,как только был понят и прочувствован,подошел тем, кто привык смотреть на мир с каменным лицом,а не скептической гримассой.минимализм в самой аскетической форме предоствляет эмоцию в условиях запрета на эмоцианальность.учитывая современную тенденцию смешания и взаимопроникновения стилей электронной музыки,термин 'минимал-техноприобрел значительно более широкое значение,нежели имел 1990-х сегодня этот термин не определяет конкретный стиль,но является собирательным символом,обьединяющим множество под-стилей,которые в своем современном образце также утратили классическое звучание и не могут более относится к соответствующему направлению .среди них тек-хаус,эмбиент,даб
Также стоит отметить,что являясь универсальным термином,определяющим в первую очередь авангардное,серьезное отношение продюсера(автора)к процессу создания музыки,нежели конкретный стиль,минимал-техно сегодня представленно абсолютно разноплановыми артистами,выросшими в разных странах,впитавшими уникальный культурный коктейль из местных национальных традиций и классических представителей стиля минимал-техно!Таким образом, можно выделить наиболее известные современные школы минимал-техно,значительно отличающиеся друг от друга ,и первоначального образца стиля, представленные ведущими лейблами,в зависимости от их географического положения: канадская(Archipel,Wagon Repair,Plus8,Misique Risquee),Аргентинская(Igloo).Spain(Apnea,Cmyk,Cyclical Tracks и многие другие!)Немецкая же школа стала наиболее яркой констелляцией стилей и направлений,обьединив самых успешных и активных продюсеров со всего мира, представляет из себя абсолютный мультикультурный фьюжнсреди достойных лейблов:Ostgut Tone Proloq

Dark minimal hard minimal.

Микеланджело Буонаротти. Группа посвящена жизни и творчеству великого художника, скульптора, архитектора, поэта Микеланжело Буонаротти.
Микеланджело Буонаротти (1475-1564) родился в городке Капрезе в итальянской провинции Тоскана. Вскоре его семья переехала во Флоренцию, а маленького Микеланджело отвезли к кормилице. Так мальчик стал воспитываться в семье каменщика, и, возможно, это была судьба, поскольку впоследствии Микеланджело утверждал, что в нем с детства жила любовь к камню.
С самых ранних лет его притягивало и искусство, и после окончания школы юноша становится учеником Доменико Гирландайо - популярного флорентийского мастера живописи. Гирландайо быстро заметил необычайную одаренность Микеланджело и в 1489 году отправил его изучать скульптуру под руководством Бертольдо ди Джованни.
Вскоре на способности Микеланджело обратил внимание Лоренцо Великолепный, тогдашний правитель Флоренции. Юный скульптор переезжает жить во дворец Медичи, где продолжает учебу. После смерти своего покровителя в 1492 году Микеланджело возвращается в отчий дом и с интересом начинает изучать анатомию. Он даже получает необычную привилегию, разрешение анатомировать трупы в одном из помещений церкви Святого Духа - в обмен на резное деревянное распятие, выполненное им для настоятеля.
В эти годы во Флоренции становится неспокойно. Савонарола и другие проповедники предрекают ее падение. В 1494 году город захватывает французский король Карл VIII, Микеланджело бежит из Флоренции. В 1496 году его приглашают в Рим, где наряду с другими работами мастер изваял знаменитое Оплакивание Христа (Пиета). Эта изумительная композиция приносит ему общенародную славу, его провозглашают величайшим скульптором Италии - звание, которое пожизненно гарантировало Микеланджело престижные, хотя нередко трудные заказы.
Микеланджело возвращается во Флоренцию, где в 1501-4 гг. создает пятиметровую статую Давида. В 1505 году его вызывает в Рим папа Юлий II - первый из семи пап, чьи заказы будет выполнять художник. Юлий поручает Микеланджело работу над своей усыпальницей. Это должен был быть величественный монумент более чем с 40 скульптурами. Микеланджело потратил восемь месяцев только на то, чтобы подобрать камень. Папа поначалу проявлял нетерпение, а затем и вовсе потерял интерес к проекту.
Жестоко разочарованный Микеланджело покидает Рим, но его почти сразу же вызывают обратно к уже более радушному Юлию, который на сей раз, пожелал, чтобы скульптор запечатлел его в бронзе. Надеясь затем продолжить работу над усыпальницей, Микеланджело вновь испытал разочарование, когда папа вторично изменил решение и поручил ему роспись свода Сикстинской капеллы в Ватикане. Поначалу Микеланджело возражал, объясняя, что кисть - не его специальность, но заказчик был непоколебим, и мастер неохотно приступил к работе. Сложность и масштабность задачи вскоре захватили его, он отказался от всех помощников, твердо решив работать в одиночку. Роспись заняла четыре года (1508-12).
В 1527 власть в Риме захватил император Священной Римской империи Карл V, Медичи были изгнаны, а Микеланджело поручили строить оборонительные сооружения. Не желая обвинений в измене, художник в 1529 году бежит в Венецию. С восстановлением Климента VII на папском престоле Микеланджело возвращается к работе над усыпальницей Медичи. После завершения гробниц Джулиано и Лоренцо де Медичи в 1534 году художник навсегда покидает Флоренцию и переезжает в Рим, где работает над росписью алтарной стены Сикстинской капеллы и создает фреску Страшный суд (1535-41).
Гений Микеланджело - в его абсолютном понимании человеческого тела и пропорций его воспроизведения. Философия Возрождения поставила человека в центр мироздания, сделав его мерилом всех вещей. Микеланджело воплотил гуманистические представления об идеале эпохи - совершенной человеческой личности - в своем искусстве.
На него оказали влияние художник Мазаччо и скульптор Донателло, но главным источником вдохновения всегда оставалась античная скульптура.

Микеланджело Буонаротти